Por primera vez, la pasarela se convirtió en una ceremonia.
Por primera vez, la moda entró en un diálogo cara a cara con lo sagrado.

El Santuario de Las Lajas, conocido por su majestuosidad y su profunda carga espiritual, vivió una noche diferente. En su silencio solemne resonaban pasos, tejidos tejidos con siglos de memoria y la dulce voz de un territorio que hablaba a través de la moda. Allí, el diseñador indígena Flor Imbacuanadirector creativo de Hajsu Etnomodallevó a cabo con éxito la Primera Ritual de Origen – Línea Premium Raíz Doradaun evento que unió arte, espiritualidad y territorio de una manera nunca antes vista en Colombia.

Lo que pasó no fue sólo una pasarela. Fue un acto de origen.
Un regreso a las raíces.

Un ritual íntimo que conectó a los invitados con la historia del pueblo de Pasto

El evento privado reunió a empresarios, líderes culturales, autoridades, creadores, turistas e invitados especiales que presenciaron una ceremonia diseñada para honrar la memoria del pueblo pasto y su legado milenario.
Entre velas, música y narrativas visuales que evocaban la relación sagrada con la tierra, el desfile se convirtió en un recorrido emotivo. La danza abrió caminos, los cantos marcaron el ritmo y cada pieza expuesta pareció convertirse en un pequeño altar hecho de hilo, luz y memoria.

Los asistentes no sólo vieron moda: participó en un acto espiritual lo que les recordó que en Nariño el diseño nace del territorio, la comunidad y la historia viva.

Modelos de territorio: reivindicación del talento local

Aunque agencias de Medellín y Bogotá se ofrecieron a enviar sus modelos, Flor Imbacuan decidió que esta ceremonia perteneciera al territorio.
Y así fue.

Cuarenta modelos nariñenses desfilaron por la pasarela con una fuerza que trascendió lo estético. Cada uno representó la elegancia y profundidad espiritual de la colección, demostrando que el talento regional no sólo existe, sino que está listo para conquistar grandes escenarios.

Hajsú Kids: moda para que la infancia también pueda crear identidad

El ritual también nos permitió conocer la línea Hajsu Niñosuna propuesta que llevó a niñas y niños a la pasarela para mostrar que el tejido ancestral también puede dialogar con la infancia.
Fue un momento tierno y simbólico: manos pequeñas que llevan grandes recuerdos.
La propuesta fue recibida con entusiasmo por su enfoque educativo y su defensa de la autonomía creativa de los jóvenes.

Belky Arizala: una presencia que unió continentes y memorias

La reconocida top model Belky Arizala Caminó en la ceremonia y compartió un poderoso mensaje sobre identidad, espiritualidad y resistencia cultural. Reintrodujo la visión de Semana de la Moda África Colombia 2026 – EL ORIGENtejiendo un puente entre dos historias unidas por la sabiduría, la lucha y la herencia ancestral.

Su presencia, elegante y firme, llenó el espacio de una energía que conectaba África y América como dos territorios que comparten raíces y memoria.

Línea Premium Raíz Dorada: 40 obras que iluminaron Las Lajas

La colección central del ritual estuvo compuesta por 40 piezas creadas a mano en el telar precolombino La Guangaun oficio recuperado gracias al trabajo de más de 90 familias artesanales del sur de Nariño.
Las prendas, confeccionadas con lana de oveja, fibra de alpaca, lino, seda natural, fibra de bambú y cachemira, mostraron cómo el lujo puede nacer de lo ancestral sin perder su esencia contemporánea.

Cada diseño parecía brillar con su propio oro:
el oro de la tierra,
el oro de la memoria femenina indígena,
el oro de la fuerza espiritual que se respira en las montañas de Nariño.

Un evento que queda en la historia

Con este ritual, Hajsú Etnomoda no sólo presentó una colección: propuso una nueva forma de hacer modadonde la pasarela no es sólo un escenario, sino un santuario; donde creación es también resistencia; y donde el lujo encuentra sus raíces más profundas en la ancestralidad.

Lo ocurrido en Las Lajas no fue un hecho más.
Fue un hecho histórico para la moda en Colombia.
Una confirmación de que cuando el territorio habla, el mundo escucha.

La colección contó con la colaboración de Blume Joyería, de la diseñadora Verónica Moncayo, cuyos accesorios complementaron cada outfit, resaltando detalles y texturas que reflejan la rica herencia de la región.

Flor Imbacuan, diseñadora de Hajsú Etnomoda, junto a Verónica Moncayo, creadora de Blume Joyería, uniendo moda y joyería para celebrar la identidad y raíces del suroccidente colombiano